10 انیمه برتر که از فصل دوم Solo Leveling بهتر عمل کردند

در دنیای انیمه، سریال سولو لولینگ به یکی از آثار محبوب و شناخته شده تبدیل شده است. فصل دوم این مجموعه با ویژگی‌های متنوع خود توانسته توجه تماشاگران را جلب کند و آن‌ها را مشتاق تماشای قسمت‌های بعدی کند. انیمیشن روان، فضای فانتزی جذاب و صحنه‌های نبرد هیجان‌انگیز از جمله عواملی هستند که این اثر را برای طرفدارانش محبوب ساخته‌اند. با این حال، شاید نتوان آن را به عنوان یک شاهکار بی‌نظیر که هوادارانش ادعا می‌کنند، معرفی کرد.

در ادامه، داستان انیمه‌ها فاش می‌شود

سولو لولینگ قطعاً اثر ضعیفی نیست، اما منتقدان نیز نکته‌ای را مطرح می‌کنند که ارزش این اثر ممکن است بیش از حد بزرگ‌نمایی شده باشد. این نقدها هرچند ممکن است لذت تماشای آن را کم نکنند، اما واقعیت این است که بسیاری از انیمه‌های نسل جدید از فصل دوم سولو لولینگ بهتر هستند. در این مقاله، به معرفی ده نمونه از این انیمه‌ها می‌پردازیم. با ما همراه باشید.

۱۰.در حوزه فانتزی و اکشن، Jujutsu Kaisen برتری قابل توجهی نسبت به Solo Leveling دارد.

علاقه‌مندان به انیمه می‌توانند شباهت‌های زیادی میان سولو لولینگ و دیگر انیمه‌های اکشن مانند جوجوتسو کایسن پیدا کنند. این مقایسه نشان می‌دهد که در حالی که سولو لولینگ از شخصیت‌های قوی و صحنه‌های اکشن جذاب بهره‌مند است، اما داستان و مضامین آن نیازمند توسعه بیشتری هستند. در مقابل، جوجوتسو کایسن با ریتم سریع‌تر و چالش‌های بزرگ‌تر، ماجراجویی هیجان‌انگیزی ارائه می‌دهد که تفاوت‌های قابل توجهی با سولو لولینگ دارد.

در جوجوتسو کایسن، چالش‌های شخصی فراتر از صرفاً افزایش قدرت و مبارزه با سیاه‌چال‌ها قرار دارند. اگرچه ماموریت Sung Jinwoo (سونگ جین‌وو) برای نجات مادرش قابل تحسین است، اما جذابیت آن به اندازه مبارزات ناامیدانه Yuji Itadori (یوجی ایتادوری) در نجات افراد بی‌گناه مانند جونپی یا تلاش‌های نوبارا و ماکی برای زیر سوال بردن دیدگاه جامعه جادوگران درباره زنان نیست. شخصیت‌های جوجوتسو کایسن تنوع و جذابیت بیشتری در قدرت‌ها نسبت به آنچه در سولو لولینگ مشاهده می‌شود، دارند.

۹. Chainsaw Man از نظر تاریکی و نوآوری، فراتر از هر چیزی است که سولو لولینگ ارائه می‌دهد.

انیمه Chainsaw Man به طور قابل توجهی قواعد مرسوم ژانر شونن را تغییر می‌دهد، و این تفاوت را نسبت به Solo Leveling به وضوح نشان می‌دهد. اگرچه سولو لولینگ تا حدی ساختار داستان را تغییر داد و جین‌وو و هم‌رزمانش را در مقابل مجسمه‌ها تا مرز مرگ پیش برد، اما Chainsaw Man با چرخش‌های داستانی غیرمنتظره و شخصیت‌هایی پیچیده‌تر، فراتر می‌رود. در این انیمه، تمام شخصیت‌ها ضدقهرمانانی واقع‌گرا و ناقص هستند که انگیزه‌های کلیشه‌ای شونن را ندارند.

دنجی، قهرمان اصلی این سری، کاراکتری ضعیف و در عین حال جذاب است که نسبت به جین‌وو متفاوت است. هرچند او حالا قدرت بیشتری یافته، اما همچنان فردی بی‌خانمان و ناامید است که آینده‌ای روشن برایش تصور نمی‌شود. این وضعیت، همراه با واقعیت اینکه بسیاری از همراهان دنجی یا جان خود را از دست می‌دهند یا در واقع هیولا هستند، داستانی بسیار جذاب‌تر و چندلایه‌تر نسبت به مسیر پیشرفت جین‌وو از یک شکارچی ضعیف به قهرمانی قدرتمند است.

۸. Bleach: Thousand-Year Blood War، یک بازگشت باشکوه برای این مجموعه کلاسیک محسوب می‌شود.

تعداد کمی از انیمه‌های اکشن نسل جدید قادر به رقابت با Bleach: Thousand-Year Blood War هستند. اگرچه نسخه قدیمی بلیچ ممکن است کمی قدیمی به نظر برسد، اما فصل نهایی آن با ارائه محتوایی تازه و هیجان‌انگیز، توانسته است توجه بسیاری را جلب کند. این انیمه تمامی ویژگی‌های محبوب نسخه اصلی را حفظ کرده است، در عین حال محتواهای غیرضروری حذف شده و هم ریتم داستان و هم کیفیت تصویر به طور قابل توجهی بهبود یافته است.

در کنار جین‌وو، Ichigo Kurosaki (ایچیگو کوروساکی) شخصیت اصلی بلیچ، جنگجویی سرسخت، جذاب و پرانرژی است که آماده است با هر دشمنی برای نجات جهان مبارزه کند. اگرچه ایچیگو فاقد ارتش سایه‌ای برای جنگ است، اما با شمشیری درخشان و ظاهری چشم‌نواز، شخصیتی چندبعدی‌تر از جین‌وو دارد. انیمه جدید بلیچ در زمینه تنوع و خلاقیت در قدرت‌ها، از تبدیل تخیل به واقعیت گرفته تا شکست دشمنان با پارچه بی‌پایان یک دستگاه بافندگی غول‌پیکر، بسیار فراتر از فصل دوم سولو لولینگ عمل می‌کند.

۷. دکتر استون نمونه‌ای شاخص از ترکیب علم و ماجراجویی در دنیای انیمه است.

گاهی در میان انبوه آثار پرطرفدار، دکتر استون نادیده گرفته می‌شود، اما تماشاگرانی که چند قسمت از آن را تماشا کنند، به شدت تحت تأثیر قرار می‌گیرند. اگرچه ممکن است مانند Attack on Titan یا Solo Leveling در صدر توجهات نباشد، اما این مجموعه یک تجربه سرگرم‌کننده بی‌نظیر است که ترکیبی از فضای ایسکای، آموزش‌های علمی دقیق، طنز جذاب و روح ماجراجویی را ارائه می‌دهد.

در دنیای انیمه امروز، هیچ اثر مشابهی با دکتر استون وجود ندارد و همین ویژگی منحصربه‌فرد بودن آن، آن را از دیگر مجموعه‌ها متمایز می‌کند، چیزی که در مورد Solo Leveling دیده نمی‌شود. فصل چهارم این انیمه نیز همان ترکیب همیشگی را داشت، با حضور قدرتمندترین شخصیت‌ها که در شهر کورن گرد هم آمده بودند تا با بهره‌گیری از علم و فناوری، سرنوشت آمریکای شمالی در دوران عصر حجر را رقم بزنند.

۶. اوشی نو کو در یک اثر استثنایی، چندین ژانر مختلف را به صورت هم‌راستا و هماهنگ ترکیب می‌کند.

از نظر ژانری، ممکن است Oshi no Ko شباهتی کمی به Solo Leveling داشته باشد، اما بی‌تردید این انیمه با صحنه‌های اکشن چشمگیر خود، به یکی از آثار برجسته در نسل جدید تبدیل شده است. این اثر با نگاهی دقیق و انتقادی به صنعت سرگرمی ژاپن، مسیر زندگی بسیاری از شخصیت‌هایش را شکل می‌دهد و در نتیجه، برخی از تاثیرگذارترین روایت‌های شخصیتی در انیمه‌های معاصر را خلق کرده است.

شخصیت‌های Ruby Hoshino، Akane Kurokawa و جین‌وو، علی‌رغم موانع فراوان، باید مسیر خود را اثبات کنند و روند زندگی‌شان پر از تنش و در عین حال الهام‌بخش است. بر خلاف جین‌وو، روبی و آکانه شخصیت‌هایی واقع‌گرا و آسیب‌پذیر هستند که در پی یافتن هویت و ارزش خود از طریق تلاش‌هایشان هستند. تماشای تلاش جین‌وو برای نجات مادرش قابل تحسین است، اما مسیر سخت روبی برای تبدیل شدن به یک آیدول و ادامه میراث مادر فقیدش، آی، از نظر احساسی بسیار عمیق‌تر و تأثیرگذارتر است.

۵. در انیمه JoJo’s Bizarre Adventure، سیستم مبارزه‌ای هوشمندانه‌تر نسبت به Solo Leveling طراحی شده است.

از نظر سیستم نبرد، انیمه JoJo’s Bizarre Adventure به راحتی از دو فصل سریال Solo Leveling پیشی می‌گیرد. طرفداران سولو لولینگ ممکن است ادعا کنند که ارتش سایه جین‌وو مجموعه‌ای از استندهای قدرتمند است، اما هیچ‌یک از سایه‌های او نمی‌تواند با استندهای پیچیده و خلاقانه جوجو رقابت کند. این استندها از نظر ظاهر و قابلیت‌ها بسیار متنوع هستند و باعث شده‌اند نبردهای انیمه در سال‌های اخیر به یکی از نوآورانه‌ترین نمونه‌ها تبدیل شوند.

نکته جالب این است که انیمه جوجو رویکردی کاملاً متفاوت نسبت به سولو لولینگ در مقیاس‌بندی قدرت دارد، و این تفاوت به نفع آن تمام شده است. در حالی که اکشن در سولو لولینگ مسیر خطی دارد و جین‌وو بدون محدودیت قدرتمندتر می‌شود، نبردهای استند بر اساس تطابق قدرت‌ها و راهکارهای هوشمندانه شکل می‌گیرند، نه بر اساس مسابقه‌ای برای تعیین قدرتمندترین فرد. این رویکرد با تمرکز انیمه بر توانایی‌های منحصربه‌فرد و غیرمتعارف، تماشاگران را از روند افزایش سطح قدرت‌های قابل پیش‌بینی رها می‌کند، در عین حال هیجان را حفظ می‌نماید.

۴. در اثر Frieren: Beyond Journey’s End، شخصیت‌پردازی به مراتب عمیق‌تر و پیچیده‌تر از آنچه در سولو لولینگ مشاهده می‌شود، صورت گرفته است.

خلق یک شخصیت فوق‌العاده قدرتمند که همزمان جذاب باشد، کار دشواری است، اما انیمه Frieren: Beyond Journey’s End این چالش را با مهارت برطرف کرده است. شخصیت‌های بسیار قدرتمند زمانی جذاب می‌شوند که دچار تحول شخصی یا مواجهه با چالش‌هایی شوند که فراتر از توانایی‌های خارق‌العاده‌شان قرار دارد – مانند تجربه ملال ناشی از شکست‌ناپذیری در میدان نبرد. همان‌طور که شخصیت Frieren نشان می‌دهد، چگونه قدرت و عمر جاودانه می‌تواند منجر به انزوا و تنهایی عمیق شود.

در مقابل، جین‌وو صرفاً برای نشان دادن قدرت، به این ویژگی دست یافته و شخصیتی نسبتا یک‌بعدی دارد، در حالی که فریرن مسیر تحولی عمیق‌تری را در رابطه با قدرت و طول عمر طولانی‌اش طی می‌کند. تجربیات او دل‌های مخاطبین را تحت تأثیر قرار داد، به‌ویژه زمانی که او درک عمیقی از ارزش Himmel (هیمل) قهرمان پیدا کرد. حالا اما فرصت دارد تا مسیر خود را تغییر دهد و رابطه‌ای عمیق‌تر با Fern (فرن) و Stark (استارک) برقرار کند. این روایت بسیار تأثیرگذارتر از هر رابطه‌ای است که تاکنون در سریال Solo Leveling مشاهده کرده‌ایم، حتی در مورد احتمالی رابطه عاشقانه جین‌وو با Cha Hae-In (چا هه-این).

۳. That Time I Got Reincarnated as a Slime نشان‌دهنده اوج قدرت و رهبری است.

مقایسه جین‌وو و Rimuru Tempest (ریمورو تمپست) به عنوان قهرمانان فانتزی قدرتمند، کار ساده‌ای است، زیرا هر دو شخصیت شبکه‌ای از متحدان وفادار دارند. در این مرحله، تماشاگران به وضوح معتقدند که ریمورو در حوزه خود بر جین‌وو برتری دارد و مجموعه‌ای متنوع از دوستان و هیولایانی را جمع‌آوری کرده است که بیشتر با اعتماد واقعی و روابط انسانی ساخته شده است، نه با کشتن و تبدیل کردن دیگران به سایه.

متحدان ریمورو از نظر تنوع بسیار بیشتر از سایه‌های جین‌وو هستند، حتی اگر هر دو گروه شامل نژادهای هیولایی شناخته شده مانند اورک‌ها باشند. همراهان ریمورو شخصیت‌های کامل و چندبعدی هستند که از نظر ظاهر، ویژگی‌های شخصیتی و روابط، تفاوت‌های زیادی دارند. در مقابل، ارتش سایه جین‌وو تاکنون تنها به عنوان ابزارهای جنگی دیده شده است. همچنین، ماجراجویی‌های ریمورو الهام‌بخش‌تر است، زیرا او هدف دارد سرزمینی نوین و صلح‌آمیز بسازد که در آن هیولاها بتوانند برای اولین بار در آرامش و دوستی زندگی کنند.

۲. My Hero Academia: Vigilantes به شکل اصیل داستان قهرمان ضعیف را بازگو می‌کند.

انیمه My Hero Academia: Vigilantes در مجموع بر فصل دوم سریال Solo Leveling برتری دارد و ممکن است حتی از قسمت‌های اصلی مای هیرو آکادمیا نیز پیشی گرفته باشد. داستان کوichi Haimawari، که به عنوان فردی ضعیف‌تر و واقع‌گرایانه‌تر نسبت به شخصیت‌هایی مانند Deku یا Jinoo روایت می‌شود، جذابیت خاصی دارد. کوichi تنها دارای یک Quirk ساده است، نه چیزی فراتر، و بدون سیستم‌های پیشرفته مانند ارتقاء سطح یا وان فور آل، باید با منابع محدود خود به قهرمانی واقعی تبدیل شود.

کویچی نماد قهرمان خوش‌قلب و خودساخته‌ای است که با امکانات محدود، نهایت تلاش خود را می‌کند. این تصویر بسیار الهام‌بخش‌تر از هر چیزی است که جین‌وو تاکنون انجام داده است. در حالی که جین‌وو اکنون از دوران آسیب‌پذیر و همدلی‌برانگیزش فاصله گرفته، کویچی هرگز این ویژگی را از دست نمی‌دهد، حتی اگر تمرین کند تا توانایی‌های خاصی مانند کوسه Slide and Glide را به سطحی بسیار قوی‌تر ارتقا دهد. Vigilantes داستانی عمیق درباره مفهوم عدالت فراقانونی و معنای واقعی قهرمان بودن است، فارغ از قوانین رسمی که دیکته می‌کنند چه چیزی درست یا نادرست است.

۱. Burn the Witch یک هدیه شگفت‌انگیز برای طرفداران Bleach محسوب می‌شود.

تایتو کوبو، خالق انیمه‌های محبوب، اخیراً با اثر دیگری نیز توجه هواداران را جلب کرده است، علاوه بر انیمه جدید بلیچ. او مسئولیت ساخت انیمه Burn the Witch را بر عهده دارد که بازگشتی تازه و سبک‌تر به دنیای بلیچ محسوب می‌شود و دیدگاهی نوین ارائه می‌دهد. در اواخر سری بلیچ، کوبو دچار خستگی و فرسودگی شده بود، اما تماشای Burn the Witch نشان می‌دهد که خلاقیت و تخیل آزاد او در کار بر روی این اسپین‌آف دوباره زنده شده است.

در مقایسه با Solo Leveling، Burn the Witch کوتاه‌تر است، اما سفر دلنشین‌تر و تأثیرگذارتر به دنیای رنگارنگ انسان‌هایی را ارائه می‌دهد که با قدرت‌های خاص خود در مقابل هیولاها می‌جنگند. سبک هنری و انیمیشن آن تقریباً در سطح با دستاوردهای Solo Leveling قرار دارد، اما فضایی جذاب‌تر برای تماشاگران خلق می‌کند. منتقدان و طرفداران بر این باورند که شخصیت‌های اصلی، Ninny و Noelle، بسیار سرگرم‌کننده و دوست‌داشتنی هستند، در حالی که شخصیت جین‌وو در مقایسه با آن‌ها کم‌عمق و یکنواخت به نظر می‌رسد.

جهان انیمه از Solo Leveling فراتر می‌رود

Solo Leveling با انیمیشن بی‌نظیر و روایت قدرتمند درباره رشد قهرمان خود، توجه بسیاری را جلب کرده است، اما دنیای انیمه فراتر از این اثر است. آثار معرفی‌شده در این مقاله نشان می‌دهند که یک انیمه عالی تنها محدود به صحنه‌های اکشن چشم‌نواز نیست. از سیستم مبارزه هوشمندانه در JoJo’s Bizarre Adventure گرفته تا شخصیت‌پردازی عمیق در Frieren و دنیای رنگارنگ Burn the Witch، همگی ابعاد دیگری از هنر انیمه را به نمایش می‌گذارند.

آنچه این ده انیمه را از Solo Leveling متمایز می‌کند، توانایی آن‌ها در ترکیب اکشن با روایت‌های عمیق‌تر، شخصیت‌های چندلایه و مفاهیمی فراتر از صرف «قدرتمندتر شدن» است. شاید وقت آن رسیده باشد که هواداران Solo Leveling افق دید خود را گسترش دهند و این آثار درخشان را نیز تجربه کنند.

در نهایت، آنچه یک انیمه را در خاطره‌ها ماندگار می‌سازد، توانایی آن در برقراری ارتباط عمیق با مخاطب است — مهارتی که این ده اثر به خوبی از عهده آن برآمده‌اند. هر یک از این آثار ثابت می‌کنند که می‌توان اکشن و هیجان را با عمق داستانی و شخصیت‌پردازی قوی تلفیق کرد تا اثری خلق شود که نه تنها سرگرم‌کننده، بلکه تأثیرگذار و فراموش‌نشدنی باشد.