برترین فیلم‌های تاریخ سینما بر اساس رای کاربران IMDb
۱۰ فیلم برتر تاریخ سینما بر اساس رای کاربران IMDb | بهترین آثار سینما در جهان
برترین فیلم‌های تاریخ سینما بر اساس رای کاربران IMDb؛ آثار ماندگار جهان در یک فهرست جهانی و تاثیرگذار
یکی از معیارهای معتبر و جهانی برای ارزیابی محبوبیت فیلم‌ها، نمره کاربران در سایت معتبر IMDb است. میلیون‌ها نفر از سراسر جهان پس از تماشای فیلم‌ها، به آن‌ها امتیاز می‌دهند و بر پایه این رأی‌گیری جمعی، فهرستی از برترین آثار سینما در تاریخ تدوین می‌شود.
سینما همواره نمادی است از رویاها، کابوس‌ها، امیدها و نگرانی‌های انسان. از زمانی که لومیرها نخستین تصاویر متحرک را روی پرده نمایش دادند تا به امروز که فیلم‌ها در پلتفرم‌های آنلاین و سالن‌های مدرن به نمایش درمی‌آیند، همواره این سوال مطرح بوده است: بهترین فیلم تاریخ کدام است؟
اگر به دنیای سینما علاقه‌مند باشید، می‌دانید که پاسخ به چنین سوالی هرگز ثابت نبوده و بسته به سلیقه، فرهنگ و دوره زمانی تغییر می‌کند. با این حال، یکی از معیارهای پرطرفدار و جهانی برای سنجش محبوبیت فیلم‌ها، امتیاز کاربران در سایت IMDb است. میلیون‌ها نفر در سراسر جهان پس از تماشای فیلم‌ها، به آن‌ها نمره می‌دهند و بر اساس این رأی‌گیری جمعی، فهرستی از برترین آثار سینما در طول تاریخ شکل می‌گیرد.
لیست ده فیلم برتر و محبوب تاریخ سینما
در این بخش، به بررسی ده فیلم برتر تاریخ سینما بر اساس نظرات کاربران سایت IMDb می‌پردازیم؛ فیلم‌هایی که هر یک به نوعی فراتر از یک سرگرمی معمولی هستند و اثراتی ماندگار در ذهن سینمادوستان سراسر جهان بر جای گذاشته‌اند.
رستگاری در شاوشنک (The Shawshank Redemption) – سال ۱۹۹۴
اکثر کسانی که این فیلم را تماشا کرده‌اند، پس از پایان آن، با یک احساس مشترک سالن را ترک می‌کنند: حس امید.
«فرانک دارابونت»، بر اساس داستان کوتاهی از استیون کینگ، یکی از انسانی‌ترین و عمیق‌ترین روایت‌های تاریخ سینما را خلق کرده است. داستان درباره‌ی اندی دوفرین است؛ مردی که به اشتباه متهم به قتل همسرش می‌شود و در زندان شاوشنک محبوس می‌شود. اما برخلاف فضای تاریک و خشن زندان، او با صبر و هوشمندی‌اش، پلی از امید می‌سازد.
این فیلم بیشتر از هر چیز، داستان ایمان به رهایی است. شاوشنک نشان می‌دهد حتی در تاریک‌ترین لحظات زندگی، نوری وجود دارد. دلیل محبوبیت همیشگی آن، همین پیام است؛ پیامی که در هر زمان و برای هر فردی قابل درک و لمس است.
پدرخوانده (The Godfather) – سال ۱۹۷۲
اگر سینما را به عنوان یک معبد در نظر بگیریم، «پدرخوانده» بدون شک یکی از ستون‌های اصلی آن محسوب می‌شود. فرانسیس فورد کاپولا با اقتباس از رمان «ماریو پوزو» اثری حماسی درباره مافیا خلق کرد که نه تنها داستان یک خانواده، بلکه روایتگر مسائلی چون قدرت، سیاست، خیانت و وفاداری است.
مارلون براندو در نقش «دون ویتو کورلئونه» تصویری بی‌نظیر و فراموش‌نشدنی از یک پدرخوانده کاریزماتیک ارائه داد. در مقابل، آل پاچینو با نقش مایکل کورلئونه، تحولی شگرف را نشان داد؛ از یک جوان آرام و بی‌حاشیه تا رهبر بی‌رحم و سرد مافیا.
«پدرخوانده» تنها یک فیلم درباره‌ی گانگستری نیست؛ بلکه درسی است ارزشمند درباره‌ی قدرت و پیامدهای آن.
پدرخوانده: قسمت دوم (The Godfather Part II) – سال ۱۹۷۴
اینکه یک دنباله بتواند حتی از قسمت اول بهتر ظاهر شود، امری نادر و استثنایی است. کاپولا با ساخت قسمت دوم نشان داد که «پدرخوانده» تنها یک فیلم نبود، بلکه به یک اسطوره بدل شده است. در این اثر، داستان در دو خط روایی مجزا پیش می‌رود: یکی روایت گذشته ویتو کورلئونه و دیگری وضعیت فعلی مایکل.
این تقابل میان گذشته و حال، عمق بی‌نظیری به فیلم می‌بخشد. ما ریشه‌های قدرت را در مهاجرت و مشکلات ویتو مشاهده می‌کنیم، در حالی که سقوط اخلاقی مایکل را نیز دنبال می‌نماییم. این دوگانگی، فیلم را به یکی از پیچیده‌ترین و تأمل‌برانگیزترین آثار تاریخ سینما تبدیل کرده است.
۴. شوالیه تاریکی (The Dark Knight) – سال ۲۰۰۸
کریستوفر نولان با فیلم «شوالیه تاریکی» نشان داد که فیلم‌های ابرقهرمانی می‌توانند فراتر از یک سرگرمی ساده ظاهر شوند. این اثر ترکیبی است از صحنه‌های اکشن هیجان‌انگیز، داستانی فلسفی و شخصیت‌پردازی عمیق.
بی‌تردید، بزرگ‌ترین نقطه قوت فیلم، نقش‌آفرینی بی‌نظیر «هیث لجر» در نقش جوکر است. او دیوانگی، هرج‌ومرج و پوچی را به شکلی بی‌نظیر به تصویر کشید که هنوز پس از گذشت سال‌ها، تأثیری عمیق بر مخاطب دارد.
«شوالیه تاریکی» موضوع مرز نازک میان عدالت و انتقام، نظم و آشوب را بررسی می‌کند. نولان با ساخت این فیلم، استانداردهای جدیدی را برای ژانر ابرقهرمانی رقم زد.
۵. دوازده مرد خشمگین (۱۲ Angry Men) – سال ۱۹۵۷
در یک اتاق کوچک، دوازده مرد و یک تصمیم سرنوشت‌ساز قرار دارند: آیا پسر جوانی باید به جرم قتل محکوم شود یا نه؟ سیدنی لومت با امکانات محدود، یکی از پرتنش‌ترین درام‌های تاریخ سینما را خلق کرده است.
این فیلم نشان می‌دهد چگونه پیش‌فرض‌ها، تعصبات و خشم‌های انسانی می‌توانند عدالت را تهدید کنند. تنها یک مرد شجاع جرأت می‌کند برخلاف نظر جمع رأی دهد و به تدریج دیگران را به تفکر وادارد.
«۱۲ مرد خشمگین» یادآوری می‌کند که حقیقت همیشه ساده و سطحی نیست؛ گاهی نیاز است نگاهی عمیق‌تر داشته باشیم.
شش. فهرست شیندلر (Schindler’s List) – سال ۱۹۹۳
استیون اسپیلبرگ با ساخت این فیلم، یکی از تاریک‌ترین فصل‌های تاریخ بشر، یعنی هولوکاست، را با رویکردی انسانی و تأثیرگذار به تصویر کشید. داستان حول محور «اسکار شیندلر» می‌چرخد؛ تاجری آلمانی که در ابتدا از جنگ بهره‌مند می‌شود، اما در مسیر، جان صدها یهودی را نجات می‌دهد.
تصاویر سیاه‌وسفید، موسیقی اثر جان ویلیامز و بازی‌های درخشان، این فیلم را به یک سند هنری و تاریخی بدل کرده‌اند. این اثر نه تنها یک فیلم است، بلکه یک تجربه انسانی است که هم اشک را برمی‌انگیزد و هم تأمل را برمی‌انگیزد.
۷. ارباب حلقه‌ها: بازگشت پادشاه (The Lord of the Rings: The Return of the King) – ساخته سال ۲۰۰۳
سه‌گانه «ارباب حلقه‌ها» نماد اوج شکوه در تاریخ سینمای فانتزی محسوب می‌شود و قسمت سوم آن به اوج کمال رسید. پیتر جکسون با اقتباس از آثار تالکین، دنیایی بی‌نظیر و خیالی خلق کرد که میلیون‌ها نفر را شیفته‌ی خود ساخت.
«بازگشت پادشاه» نه تنها پایان یک سفر حماسی است، بلکه جشنواره‌ای از دوستی، شجاعت و فداکاری است. صحنه‌های نبردهای بزرگ، شخصیت‌پردازی‌های عمیق و پایان‌بندی احساسی، باعث شدند این فیلم موفق به کسب یازده جایزه اسکار شود.
۸. خوب، بد، زشت (The Good, the Bad and the Ugly) – ساخته شده در سال ۱۹۶۶
سرجیو لئونه با ساخت این فیلم، ژانر وسترن را به طور دائمی تغییر داد. موسیقی بی‌نظیر انیو موریکونه، نماهای بلند و شخصیت‌های ضدقهرمان، همگی باعث شدند این اثر به نماد سینمای کلاسیک تبدیل شود.
سه شخصیت اصلی – خوب، بد و زشت – هر یک نمادی از جنبه‌ای از انسانیت هستند. در فضای غرب وحشی، داستانی شکل می‌گیرد که پر از طمع، خشونت و در عین حال، لحظاتی طنزآمیز است.
۹. داستان عامه‌پسند (Pulp Fiction) – ساخته شده در سال ۱۹۹۴
در دهه نود، کوئنتین تارانتینو با فیلم «داستان عامه‌پسند» تحولی در سبک روایت سینمایی ایجاد کرد. این اثر دارای ساختاری غیرخطی است و داستان چند شخصیت متفاوت را به صورت درهم‌تنیده روایت می‌کند.
دیالوگ‌های ماندگار، سبک بصری منحصر‌به‌فرد و تلفیق طنز و خشونت، این فیلم را به یک پدیده فرهنگی بدل ساخت. «داستان عامه‌پسند» بیشتر درباره‌ی رویدادهای کوچک زندگی و تأثیرات بزرگ آن‌ها است.
۱۰. ارباب حلقه‌ها: یاران حلقه (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring) – سال ۲۰۰۱
قسمت نخست سه‌گانه‌ی ارباب حلقه‌ها، تماشاگران را به دنیایی پر از جادو و شگفتی وارد کرد. این فیلم، مقدمه‌ای باشکوه برای سفری طولانی و پرماجرا بود که در دو قسمت بعدی ادامه یافت.
داستان یاران حلقه درباره گروهی از قهرمانان متفاوت است که با هدف نابودی حلقه‌ی قدرت و مقابله با شر، دست در دست هم می‌گذارند. پیام اصلی این اثر بر اهمیت دوستی و اتحاد تأکید دارد؛ مفهومی که در دل میلیون‌ها مخاطب جای گرفته است.
چه چیزی باعث می‌شود این فیلم‌ها همواره مورد علاقه قرار گیرند؟
ممکن است این سوال مطرح شود که چه چیزی باعث شده است این ده فیلم در رتبه برتر قرار گیرند. پاسخ به این سوال چندان آسان نیست، اما چند عامل مشترک در این موفقیت نقش دارند:
- داستان‌های جهانی: هر یک از این آثار به مسائلی می‌پردازند که برای تمامی انسان‌ها قابل فهم است؛ از جمله امید، عدالت، قدرت، دوستی و آزادی.
- شخصیت‌های ماندگار: از اندی دوفرین تا جوکر و از دون کورلئونه تا فرودو، همگی به نمادهایی بی‌نظیر و فراموش‌نشدنی تبدیل شده‌اند.
- کیفیت هنری برتر: فیلم‌برداری، موسیقی، بازیگری و کارگردانی در این آثار در سطح عالی و بی‌نظیر قرار دارند.
- تأثیر فرهنگی: این فیلم‌ها فراتر از حوزه سینما، بر فرهنگ عمومی و الگوهای زندگی روزمره تأثیرگذار بوده‌اند.
خلاصه‌نویسی
سینما محلی است که افراد می‌توانند خیالات و رویاهای خود را بر پرده نمایش دهند. فهرست IMDb، با وجود محدودیت‌هایش، تصویری کلی از سلیقه‌ها و آثار مورد علاقه و تحسین مردم در سراسر جهان ارائه می‌دهد.
